Работа Е. Добина «Сюжет и действительность» является итогом многолетних теоретических исследований автора в области сюжетосложения. Проблема сюжета в литературе трактуется автором широко — на материале разных жанров и видов художественного творчества. В первой части работы под этим углом зрения охарактеризована поэзия Анны Ахматовой, во второй части изложены проблемы теории сюжета и сюжетного мастерства в критике.

А.С.Долинин — один из известных советских литературоведов — исследователей жизни и творчества Ф.М.Достоевского. В настоящую книгу вошли его работы о творческой истории двух крупнейших романов Ф.М.Достоевского — «Подростка» и «Братьев Карамазовых», а также дополняющие их исследования об истоках некоторых творческих идей, получивших развитие в этих романах. На основе тщательного анализа рукописных материалов (большей частью и до сих пор еще не изданных полностью), черновых записей, планов, первоначальных редакций, а также журнально-газетного материала А.С.Долинин воссоздает весь ход работы Ф.М.Достоевского над его произведениями, раскрывает творческую лабораторию великого мастера-реалиста.

Книга посвящена одной из актуальных и малоисследованных проблем — ритму художественной прозы. Автором впервые намечается система принципов и приемов анализа ритмического строения художественной прозы. Аналитическое рассмотрение романа, повести, рассказа — «Героя нашего времени» Лермонтова, «Станционного смотрителя» А. С. Пушкина, «Свидания» Тургенева — сочетается с глубоким проникновением в их художественный смысл. Особый интерес представляет анализ ритма как элемента стилевого своеобразия в творчестве Л. Толстого, Достоевского, Чехова, М. Горького. В книге раскрываются органические связи ритма и целостности художественных произведений и обосновывается оригинальная концепция поэзии и прозы, их взаимодействия и взаимовлияния в литературном процессе.

В книге собраны труды Тынянова по истории литературы и поэтики.

Текстология — вспомогательная литературоведческая дисциплина, изучающая тексты художественных произведений для их интерпретации и публикации. Знакомство с ней необходимо для всех занимающихся изучением литературы.
В книге раскрыты методы и приемы текстологии литературы нового времени, рассмотрены проблемы основного текста) датировки, атрибуции, типов издания, расположение материала и вспомогательного аппарата книги. В книге много примеров из «жизни»; текста литературных произведений.

Монография посвящена проблеме автора в литературном произведении. Б ней анализируются основные направления, по которым шла в XIX — XX вв. разработка проблемы, предлагается новое ее решение. Особое внимание уделено «теории автора», созданной трудами Б. О. Кормана и его школы. В работе доказывается необходимость перехода от понимания автора литературного произведения только как субъекта сознания к его истолкованию как субъекта деятельности. В соответствии с этим показано, что структура произведения должна рассматриваться не только как структура сознания, но и как структура деятельности творческого субъекта. Таким образом, поэтика литературного произведения трактуется в плане антиномии «произведение и деятельность»: с одной стороны, показывается, как анализируется произведение с точки зрения теории автора, с другой — предлагаются новые пути исследования структуры литературного произведения в схеме деятельности.
Для литературоведов, студентов, учителей средней школы.

Выходящий к 100-летию со дня рождения сборник статей Якобсона (1896 – 1982) имеет целью представить узловые моменты мышления одного из величайших лингвистов столетия, найти единую мотивацию его разносторонних изысканий. Структура сборника по возможности отражает это намерение. Тексты, собранные в книге, последовательно представляют анализы общей проблематики бессознательного, лингвистической структурированности афатических расстройств, речи ребенка, поэтической речи, проблем семиотики, структур языка как такового и его наименьшем смысловой единицы — фонемы.

В сборник вошли программные выступления крупнейших западно-европейских писателей XX века: А. Барбюса, Р. Роллана, Л. Арагона, Г. Гессе, Т. Манна, Ф. Гарсиа Лорки, В. Вулф, Ж. П. Сартра, Р. Барта, У. Эко, Б. Брехта и др.

Книга объединяет работы М.М. Бахтина разных лет, большей частью впервые публикуемые. В работах рассматриваются проблемы теории жанра, прежде всего — теории романа, изучения литературного слова; отдельные работы посвященные слову в романе, художественному времени и пространству в романе, сопоставлению эпоса и романа.
Исследование ведется на широчайшем материале всемирной литературы.

Представляем вниманию широкой аудитории авторитетного питерского литературоведа Л. Я. Гинзбург. Издание отличается теоретическим изложением материалов. Монография представляет собой результат длительной работы по анализу русской и зарубежной литературы. Приведены теоретические вопросы, на которые даны ответы в историческом ключе. Особое внимание уделено соотношение между исторически складывающимся пониманием человека и его художественным изображением, приведены сведения об художественном знании человека в различные периоды жизни, возрастные категории и даже эпохи. Книга базируется на анализе письменных памяток и дневников, которые и составляют стержень жизненного процесса. Также анализируются воспоминания и психологический роман. Издание актуально по причине широкого спектра исследуемых вопросов. Отличается тонкостью проведения исследования. Представляет собой ценность для профессиональных литераторов, писателей, критиков. Для широкой аудитории тех, кто любит литературы.

Федор Иванович Буслаев (1818 – 1897) — один из самых ярких русских филологов середины XIX в. Он изучал широкий круг вопросов языкознания, литературоведения, фольклористики и искусствоведения, был блестящим лектором, ученым, профессором в Московском университете, а в 1860 г. стал академиком. После окончания университета он несколько лет проработал в гимназии учителем русского языка и литературы, здесь сформировались его взгляды на методику преподавания родного языка. Сборник избранных работ Ф.И. Буслаева был приурочен к 170-летию со дня рождения великого русского литературоведа. В книгу включены наиболее значительные статьи и исследования о классических произведениях русской и мировой литературы.

Актуальность исследования и обоснованность выбора темы диссертации состоит в том, что система жанров поэзии Бунина в достаточной степени не изучена и требует целостного подхода. Аналитическое освещение данной темы позволяет впервые представить в необходимой полноте процесс жанрового мышления И.А. Бунина в контексте жанровой культуры русской словесности конца XIX — первой половины XX вв. Это существенно обогатит научное представление о творчестве Бунина-поэта, о закономерностях историко-литературного процесса этого периода.

Теория, развивающаяся вместе с литературой, также старается выделить эти ценности и обосновать их. Она забегает в прошлое, глядит вперед на поставленные обществом цели, защищается от ложных идей, возвращается к действительности и т. д. — словом, делает то же, что и критика, только, может быть, на более широком пространстве.
Понятие об этом движении может дать лишь коллективный опыт и интерес к решению больших задач. Но и в деятельности каждого участника он сказывается, оставляя следы, по которым мы можем судить о целом. Материал, вошедший в настоящую книгу, отобран автором в надежде, что он дает подобное представление о путях, которыми шла наша литературная теория в недавние годы. Он касается явлений — писателей, книг или течений, — вобравших в себя жизненное содержание и проблемы, вокруг которых продолжается идейно-эстетическая борьба современности. Отделить в них общее от текущего формально оказалось невозможным; поэтому автор не счел себя вправе заменять примеры или отдельные выражения, остающиеся приметами времени.
Связь этих проблем такова, что обсуждение их неизбежно выходит за пределы отечественной литературы.

В этой небольшой книжке собраны основные высказывания С.М.Эйзенштейна о монтаже. Она рассчитана на студентов режиссерского факультета ВГИК, но будет и полезна для киноведов, операторов, сценаристов.
Взгляды великого режиссера и теоретика развивались, обогащались, вели к пониманию монтажа не только как важнейшего специфического выразительного средства киноискусства, но и как комплекса композиционных принципов построения кинофильма, «строения вещей», образующих идейную систему, стилистику, авторскую индивидуальность кинорежиссера.
Как педагог Эйзенштейн отводил монтажу центральное место. В его программах обучения кинорежиссеров, начиная с «Гранита кинонауки» (1928), кончая «Программой преподавания теории и практики кинорежиссуры» (1936), несмотря на невиданный по масштабности объем материалов, включающих философские, драматургические, изобразительные, музыкальные, актерские и иные проблемы, монтаж, во всех его ипостасях, во всех тонкостях понимания этого термина, служит как бы стержнем, скрепляющим все сложное многообразие творческого процесса создания фильма.