В сборник избранных трудов M. M. Бахтина вошли работы, написанные в разные годы: самая ранняя относится к 1919 году, самые поздние — к началу 1970-х годов. Главные темы работ — искусство и ответственность, автор и герой в эстетической деятельности и произведении искусства, время и пространство в литературе, проблема текста, вопросы методологии гуманитарных наук и другие.

Актуальность исследования и обоснованность выбора темы диссертации состоит в том, что система жанров поэзии Бунина в достаточной степени не изучена и требует целостного подхода. Аналитическое освещение данной темы позволяет впервые представить в необходимой полноте процесс жанрового мышления И.А. Бунина в контексте жанровой культуры русской словесности конца XIX — первой половины XX вв. Это существенно обогатит научное представление о творчестве Бунина-поэта, о закономерностях историко-литературного процесса этого периода.

Данная книга — учебник, который может использоваться и для общего ознакомления с основными лингвистическими концепциями за последние два века. Конечно, учебник не может претендовать на полноту материалов, поэтому подбор текстов в книге фокусируется преимущественно на двух основных для науки о языке моментах: на проблеме предмета (природа и сущность языка) и на проблеме научного метода лингвистического исследования. Вследствие этого неизбежного ограничения многие вопросы и проблемы даже в том случае, когда они характеризуют особенности отдельных лингвистических направлений (например, проблема субстрата или смешения языков), остаются за пределами книги.

Барт, несомненно, был прав, назвав «S/Z» поворотной книгой в своей творческой биографии: начиная с «S/Z», он действительно отказывается от роли чистого аналитика, носителя надкультурного «метаязыка», которым пытался стать в свой структуралистский период, и принимает на себя функцию «лицедея», «гисхриона» новой формации — актера, одновременно использующего как аристотелевскую технику мимесиса, так и брехтовскую технику осуждения.. Не наивно перевоплотиться, но и не варварски разрушить, а «разыграть» (в обоих смыслах этого «нова) полифонию чужих голосов, — такова отныне задача Барта, и ключом к такого роля игровому поведению вполне может служить фраза, вынесенная им на обложку «Ролана Барта о Ролане Барте»: «Все здесь сказанное следует рассматривать как слова, произнесенные романическим персонажем, или даже — несколькими персонажами».

В книге содержатся критические статьи Б.М.Эйхенбаума о творчестве Л.Н.Толстого, Карамзина, Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Лескова, Чехова, Тынянова, комментарий к «Истории одного города» Салтыкова-Щедрина. Сборник предваряется вступительной статьей Г.Вялого «Эйхенбаум — историк литературы».

Работа Е. Добина «Сюжет и действительность» является итогом многолетних теоретических исследований автора в области сюжетосложения. Проблема сюжета в литературе трактуется автором широко — на материале разных жанров и видов художественного творчества. В первой части работы под этим углом зрения охарактеризована поэзия Анны Ахматовой, во второй части изложены проблемы теории сюжета и сюжетного мастерства в критике.

Представляем вниманию широкой аудитории авторитетного питерского литературоведа Л. Я. Гинзбург. Издание отличается теоретическим изложением материалов. Монография представляет собой результат длительной работы по анализу русской и зарубежной литературы. Приведены теоретические вопросы, на которые даны ответы в историческом ключе. Особое внимание уделено соотношение между исторически складывающимся пониманием человека и его художественным изображением, приведены сведения об художественном знании человека в различные периоды жизни, возрастные категории и даже эпохи. Книга базируется на анализе письменных памяток и дневников, которые и составляют стержень жизненного процесса. Также анализируются воспоминания и психологический роман. Издание актуально по причине широкого спектра исследуемых вопросов. Отличается тонкостью проведения исследования. Представляет собой ценность для профессиональных литераторов, писателей, критиков. Для широкой аудитории тех, кто любит литературы.

В исследовании показано, что в основе эстетических теорий М. Бахтина, представленных в его работах 1920-х годов, лежат онтология, обозначенная здесь как «эго-персонализм» и отношение автора к «лирическому герою». Концепты «память», «активность» и «музыкальность» определили художественные формы этих теорий. Автор высказывает мысль, что эстетические теории явились и способами разрешения этических проблем личности художественными средствами. С точки зрения психологии, это происходило путем перекодировки модальностей внутреннего опыта. В каждой из своих работ этого периода М. Бахтин последовательно выступил в роли «визуалиста», «кинестетика» и «аудиалиста».

Теория, развивающаяся вместе с литературой, также старается выделить эти ценности и обосновать их. Она забегает в прошлое, глядит вперед на поставленные обществом цели, защищается от ложных идей, возвращается к действительности и т. д. — словом, делает то же, что и критика, только, может быть, на более широком пространстве.
Понятие об этом движении может дать лишь коллективный опыт и интерес к решению больших задач. Но и в деятельности каждого участника он сказывается, оставляя следы, по которым мы можем судить о целом. Материал, вошедший в настоящую книгу, отобран автором в надежде, что он дает подобное представление о путях, которыми шла наша литературная теория в недавние годы. Он касается явлений — писателей, книг или течений, — вобравших в себя жизненное содержание и проблемы, вокруг которых продолжается идейно-эстетическая борьба современности. Отделить в них общее от текущего формально оказалось невозможным; поэтому автор не счел себя вправе заменять примеры или отдельные выражения, остающиеся приметами времени.
Связь этих проблем такова, что обсуждение их неизбежно выходит за пределы отечественной литературы.

В этом своем сочинении А.А. Потебня, излагая взгляды Гумбольдта и его школы на отношение языкознания к психологии и логике, выставил ряд своих собственных выводов, как по этим общим, так и по многим привходящим сюда частным вопросам, выводов, ставящих задачи русского и вообще славянского языкознания на широкую основу истории мысли.

Книга выдающегося советского ученого Л. С. Выготского «Психология искусства» вышла первым изданием в 1965 г., вторым — в 1968 г. и завоевала всеобщее признание. В ней автор резюмирует свои работы 19151922 годов и вместе с тем готовит те новые психологические идеи, которые составили главный вклад Выготского в науку. «Психология искусства» является одной из фундаментальных работ, характеризующих развитие советской теории и искусства.
Книга рассчитана на специалистов — эстетиков, психологов, искусствоведов, а также на широкий круг читателей.

Книга «Проблема авторства и теория стилей» находится в самой тесной связи с моей предшествующей работой «О языке художественной литературы». В этой новой книге отчасти подвергаются дальнейшему теоретическому и историческому исследованию те вопросы и те общие понятия, которые легли в основу моего понимания предмета и задач науки о «языке» художественной литературы (стиль языка, стиль художественной литературы, автор, структура литературного произведения в историческом аспекте, объективно-исторические приемы и принципы стилистического анализа художественной литературы и публицистики и др. под.).

Выходящий к 100-летию со дня рождения сборник статей Якобсона (1896 – 1982) имеет целью представить узловые моменты мышления одного из величайших лингвистов столетия, найти единую мотивацию его разносторонних изысканий. Структура сборника по возможности отражает это намерение. Тексты, собранные в книге, последовательно представляют анализы общей проблематики бессознательного, лингвистической структурированности афатических расстройств, речи ребенка, поэтической речи, проблем семиотики, структур языка как такового и его наименьшем смысловой единицы — фонемы.

Как соотносятся в литературе форма и содержание, факт и вымысел, убеждения писателя и его творчество, позиция автора и его роль в повествовании? Эти вопросы в ряду других рассматривает в своей новой книге известный литературовед Д. Затонский. Осмысливая итоги развития мировой литературы в нашем веке, книга охватывает обширный материал — творческий опыт романа и новеллы разных стран.

В книге, состоящей из ряда очерков, связанных сквозной идеей, рассматриваются основные творческие принципы ранневизантийской литературы (IV-VII вв). В Центре внимания автора типологические черты нового, вырастающие в противоречивом контакте с наследием античности. Присущее ранневизантийским поэтам и прозаикам специфическое отношение к слову поставлено в контекст социальной и культурной истории, оно анализируется как выражение определенного взгляда на мир и на место человека в мире. Особая глава посвящена роли ранневизантийской литературы в становлении рифмы.